Les origines du Konpa remontent
aux années 50 et 60, lorsque Nemours Jean-Baptiste et Webert Sicot, considérés
comme les pères du compas, ont décidé d'expérimenter avec le jazz, la meringue
française et d'autres genres caribéens. Depuis lors, le peuple en est devenu
accro ; il est devenu un symbole de la culture haïtienne, associé à la danse et
à la célébration.
Au fil des années, le compas a
évolué et a été influencé par diverses tendances musicales, notamment le konpa
love, une variante plus lente et romantique du genre. Cette musique reste
populaire en Haïti et parmi les communautés haïtiennes à l'étranger. Certains
des groupes et artistes les plus influents des années 50 étaient Tabou Combo
(avec "Mabouya"), Sweet Micky (avec "Ou la la"), et Kassav,
basé aux Antilles françaises, qui ont tout bouleversé avec leur titre
"Zouk la sé sel médikaman nou ni."
De nos jours, les gens écoutent
davantage T-Vice, Big O, Carimi, Kreyol La, Rutshelle Guillaume, Roody
Laforest, et d'autres. Ces artistes incarnent la diversité musicale de la scène
haïtienne contemporaine. Ils explorent une gamme de styles musicaux, du compas
à d'autres genres, contribuant ainsi à l'expansion et à l'évolution de la
musique haïtienne.
Le compas contemporain conserve
des éléments de ses racines des années 50 en termes de rythmes et d'influences
haïtiennes, tout en s'adaptant à l'évolution de la musique internationale.
Cette évolution lui permet de rester pertinent et attrayant pour les nouvelles
générations tout en préservant son héritage musical distinctif. Le konpa
continue d'être un élément central de l'identité musicale du pays.
Christie
Rodjah
Aucun commentaire:
Enregistrer un commentaire